.Exploración Artística.

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Corrosión y belleza: mi exploración artística del tiempo
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Mis pinturas...
 

Soy un artista visual que trabaja principalmente con técnicas mixtas y mi práctica artística se centra en la corrosión y los materiales corroídos. Mi estilo está fuertemente influenciado por la estética industrial y, a menudo, incorporo elementos de texturas rugosas, superficies erosionadas y patrones que recuerdan a estructuras industriales en mis obras de arte. Para crear estos efectos de corrosión y degradación, utilizo técnicas como capas de pintura, raspado, pulido con chorro de arena y lavado con ácido.

Estas técnicas añaden una dimensión adicional a mi estilo expresionista abstracto, creando una estética única que evoca nociones de tiempo, transformación y decadencia. Mi obra de arte invita a los espectadores a reflexionar sobre los procesos de envejecimiento y desintegración presentes en nuestro entorno moderno.

El uso de estos elementos industriales y corrosivos aporta una tensión visual particular a mis creaciones al tiempo que incita a la contemplación de la fragilidad y resiliencia de nuestro mundo contemporáneo. Mi objetivo es capturar la esencia de estos procesos transformadores y crear una experiencia visual que invite a la contemplación y reflexión sobre la naturaleza efímera de nuestra existencia.

Al explorar la belleza de la corrosión y utilizar estos materiales alterados, busco ofrecer una nueva perspectiva sobre el concepto de belleza y desafiar las normas estéticas preestablecidas. Mi estilo artístico se encuentra en la intersección del arte abstracto, el expresionismo y el arte industrial, creando un diálogo entre el pasado y el presente, entre la degradación y la creación.

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Mis collages...

El collage artístico es un modo de expresión que disfruto especialmente, ya que me permite crear obras ricas en significado y emoción. Esta técnica artística me permite explorar el potencial estético y simbólico de papeles, documentos notariales antiguos y páginas de libros antiguos. Mi objetivo es invitar a los espectadores a reflexionar sobre el paso del tiempo y cómo éste puede marcar nuestras vidas.

Los documentos notariales antiguos y las páginas de libros antiguos tienen una historia que se remonta a una época lejana. Al usarlos en una obra de arte contemporánea y minimalista, quiero enfatizar que el tiempo pasa rápido y las cosas evolucionan constantemente. Por eso, mis collages de arte son una representación visual de esta reflexión sobre el paso del tiempo.

Al crear estas obras, mi objetivo es crear una metáfora de la vida en general. Al igual que los papeles y documentos utilizados, la vida se compone de múltiples experiencias que dejan huella en nuestro camino. Los colores, texturas y formas de los diferentes elementos utilizados en el collage representan estas experiencias que se yuxtaponen para formar un todo coherente.

A través de mi trabajo, invito al espectador a reflexionar sobre cómo vive su vida y cómo puede integrar todas sus experiencias en algo hermoso y significativo. Mi collage de arte también sirve como recordatorio de que el tiempo pasa rápido y que es importante valorar cada momento porque cada momento es precioso y único.

Mi objetivo es crear obras ricas en significado y emoción, para tocar con atención y sensibilidad a todos aquellos que las miran. Mis collages de arte son para mí un medio para expresar mi visión del mundo y provocar a los espectadores a reflexionar sobre su propia vida y su relación con el paso del tiempo.

Sergio Aranda